Toblerone Dan Bencana Desain Ulang Lainnya

Toblerone Dan Bencana Desain Ulang Lainnya – Cokelat Toblerone adalah merek yang langsung dikenali karena batangannya yang dihiasi dengan gunungan cokelat berbentuk piramida.

Toblerone Dan Bencana Desain Ulang Lainnya

Jadi pengumuman dari Mondelez International, pemilik merek Swiss, tentang desain ulang yang akan mengacaukan bentuk ikoniknya tampaknya merupakan keputusan yang aneh dan salah.

Dalam mengurangi jumlah piramida dengan meningkatkan kesenjangan di antara mereka, perusahaan berisiko secara permanen mengingatkan pelanggannya bahwa mereka telah membeli produk yang tidak lagi lengkap: kesan yang tersisa adalah bahwa mereka telah membeli sebuah lubang, bukan keseluruhan, dan bahwa produk lebih sedikit dari sebelumnya. https://hari88.com/

Jika motivasi di balik keputusan tersebut adalah untuk mengatasi peningkatan biaya dan mengurangi margin keuntungan dengan mengecilkan standar dari 170g menjadi 150g, tentu akan lebih masuk akal untuk membuat batang lebih kecil, daripada mengubah bentuk merek yang langsung dikenali.

Di antara pembuat manisan, pendekatan ini telah digunakan sebelumnya sebagai tanggapan atas peningkatan biaya. Sejak tahun 1930-an, KitKat telah menjual bilah dua jarinya di samping versi empat jari, dan produk yang lebih kecil tetap menjadi yang terlaris.

Produsen KitKat Nestle juga merancang versi tiga jari untuk pasar Timur Tengah, dan juga memperkenalkan KitKat Chunky yang diperbesar. Namun variasi ini merupakan peningkatan positif pada bentuk biskuit jari yang ikonik dari produk, dan merupakan perluasan yang imajinatif dan logis dari citra merek. Di sisi lain, sulit untuk melihat bagaimana keputusan Toblerone dapat dilihat secara negatif.

Sudah diketahui dalam desain bahwa ruang di antaranya yang disebut sebagai “ruang negatif” bila digunakan dengan hati-hati dapat menjadi sama pentingnya dan efektifnya dengan bentuk positif yang muncul di dalamnya.

Misalnya, lihat logo FedEx dengan panah tersembunyi yang licik, atau lembaga penyiaran AS NBC dan logo burung meraknya. Kedua merek ini telah mengembangkan logo yang menjadikan ruang negatif dapat menjadi elemen positif dalam komunikasi mereka.

Tetapi dengan Toblerone, ruang negatifnya hanya itu. Seniman dan desainer menggunakan ruang putih sebagai elemen penting dalam komposisi untuk menciptakan harmoni dan keseimbangan.

Desain Toblerone adalah kebalikannya: ruang yang diperluas yang tampak tidak pada tempatnya seperti gigi yang hilang, hal ini menimbulkan kesan adanya celah yang perlu diisi. Ada saran simbolis yang kuat tentang ketidakharmonisan dan kehilangan.

Selama bertahun-tahun, ada banyak contoh merek yang tersesat, membuat keputusan yang kemudian mereka sesali karena tanggapan konsumen yang buruk atau reaksi politik atau budaya yang merugikan.

Misalnya, re-branding Grup Kantor Pos sebagai Consignia adalah keputusan yang sangat mahal, menelan biaya £1,5 juta untuk diluncurkan dan tambahan £1 juta ketika grup tersebut kembali ke Royal Mail pada tahun 2002.

Kebijaksanaan yang dirasakan adalah bahwa nama tersebut menyebabkan kebingungan dalam mata publik dan gagal mengkomunikasikan secara jelas layanan yang ditawarkan.

Dalam upaya untuk memposisikan ulang British Airways sebagai maskapai global yang inklusif, agensi merek Interbrand Newell dan Sorrell menyebabkan kontroversi besar 20 tahun yang lalu dengan menghilangkan warna merah, putih dan biru yang ada dan menggantinya dengan beragam gambar budaya yang diterapkan pada sirip ekor. armada BA.

Surat kabar melompat pada apa yang tampak seperti pengabaian bendera nasional, dan mantan perdana Menteri Margaret Thatcher menutupi seorang model dengan desain sirip ekor bermerek baru dalam pesan terselubung ketidaksetujuan atas apa yang dilihatnya sebagai pengkhianatan terhadap identitas nasional yang bangga.

Mengganti simbol atau nama nasional yang dihargai cukup kontroversial, tetapi meningkatkan kesenjangan sebagai sarana mempertahankan margin dengan mengorbankan merek tampaknya merupakan langkah yang bodoh dan berpotensi membawa bencana.

Toblerone Dan Bencana Desain Ulang Lainnya

Masalah dengan kesenjangan adalah bahwa Anda tidak selalu melihatnya sampai terlambat dan pabrikan Toblerone tampaknya tidak mengindahkan peringatan tersebut.

Salah Satu Desainer Grafis Wanita Pertama di Australia

Salah Satu Desainer Grafis Wanita Pertama di Australia – Dalam seri ini, kita melihat wanita yang kurang diakui selama berabad-abad.

Salah Satu Desainer Grafis Wanita Pertama di Australia

Ruby Lindsay adalah salah satu wanita pertama dalam desain grafis Australia. Pada awal abad ke-20 dia mengejar karir penuh waktu di majalah dan ilustrasi buku, kemungkinan wanita pertama di Australia yang berhasil melakukannya. premium303

Lindsay menciptakan rangkaian karya yang indah selama gerakan seni dan kerajinan, di awal 1900-an. Ini adalah periode ketika seniman dan desainer bereaksi terhadap produksi massal Revolusi Industri dan berfokus pada karya buatan tangan.

Lahir pada tahun 1887, Lindsay dibesarkan di kota demam emas Creswick, Victoria, bersama lima saudara laki-laki dan orang tuanya Robert (1843-1915) dan Jane Elizabeth (1848-1932). Dia pindah ke Melbourne, pada usia 16 tahun.

Desainnya termasuk jenis dan poster yang digambar tangan, seperti poster Sydney Society of Artists dari tahun 1907, dan ilustrasi hitam putih untuk surat kabar saat itu, termasuk The Bulletin, Punch, dan The Gadfly.

Meskipun dia memberikan kontribusi yang signifikan, sebagian besar belum pernah mendengar tentang Lindsay karena perempuan yang bekerja saat ini terpinggirkan oleh gender dan masyarakatnya.

Gagasan yang membatasi tentang identitas, peran, dan harapan adalah sesuatu yang secara diam-diam ditantang Lindsay melalui praktiknya dalam desain grafis.

Dibayangi

Visibilitas Lindsay dibayangi oleh orang-orang di sekitarnya saudara laki-lakinya Percy Lindsay (1870–1952) dan Sir Lionel Lindsay (1874-1961), yang juga terkenal karena kartun yang mereka terbitkan di The Bulletin; Norman Lindsay (1879-1969) yang merupakan penulis dan ilustrator The Magic Pudding;

dan Daryl Lindsay (1889-1976), yang dianugerahi gelar kebangsawanan atas jasanya pada seni pada tahun 1963. Suaminya yang terakhir adalah seniman dan kartunis politik Australia William Dyson (1880-1938).

Namun, Lindsay berusaha keras untuk berdiri di atas kedua kakinya sendiri.

Dia sengaja mengaburkan hubungannya dengan saudara-saudaranya yang terkenal dengan mengubah namanya dan menandatangani karyanya sebagai “Ruby Lind”, “Ruby Lyne”, “Ruby Lyn” dan sekali, di At the Labor in Vain, sebagai “Ruby Ramsbottom”.

Lindsay juga menjauhkan diri dari nada misoginis umum The Bulletin. Surat kabar ini sangat ekstrim dalam nada Nasionalisnya, yang, seperti dicatat oleh berbagai sejarawan, meminggirkan dan mengejek perempuan.

Ironisnya, saudara laki-lakinya, Daryl, yang menulis, dalam memoarnya The Leafy Tree, tentang upaya Ruby untuk mematahkan stereotip perempuan yang menindas saat itu.

“Keterlibatan sosial, urusan hati, semuanya menempati urutan kedua setelah ambisinya yang utama untuk menjadi seniman kulit hitam dan putih,” tulisnya.

Lindsay tangguh dan menunjukkan bagaimana tekad dan citra diri membutuhkan upaya mandiri dan kuat. Dia “tidak pernah tanpa buku sketsa dan pensil di tangannya …”, tulis Daryl.

Sedang tampil

Lindsay diragukan mampu memperoleh pendidikan formal tetapi karena usahanya yang keras kepala dia diperhatikan oleh William Moore di majalah berumur pendek Native Companion.

Pada tahun 1907 dia menulis, “Dia telah menghasilkan berbagai macam gambar, dari ilustrasi buku hingga desain untuk kostum pantomimik … Ruby Lindsay harus menyadari bahwa dia telah membuat kemajuan yang berbeda.”

Pada tahun 1907, Gedung Pameran Melbourne menjadi tuan rumah Pameran Karya Wanita yang luar biasa, yang memberi Lindsay kesempatan untuk menunjukkan karyanya.

Acara tersebut, menurut katalog, menarik penonton kerajaan dan internasional dan “lebih dari 250.000 peserta”, yang berbondong-bondong untuk melihat karya yang dipamerkan.

Acara tersebut memamerkan “karya seni dan patriotisme wanita … menampilkan respons feminin yang jelas terhadap nasionalisme Australia.”

Itu terjadi pada saat Australia masih baru di Federasi sebenarnya gedung Pameran Royal Melbourne adalah lokasi sidang pertama parlemen Federal.

Diskursus politik di Australia kali ini berfokus pada Nasionalisme, childbearing and parenthood, dan feminisme, dan pameran tersebut memberikan kesempatan bagi perempuan untuk hadir dalam diskusi-diskusi tersebut.

Mengikuti acara-acara internasional, seperti Pameran Centennial Philadelphia tahun 1876, pameran Melbourne menjadi penting karena itu bukan satu paviliun tetapi acara yang sepenuhnya didedikasikan bagi perempuan untuk menunjukkan partisipasi mereka dalam tenaga kerja amatir dan berbayar.

Tidak dapat disangkal bahwa periode ini dalam sejarah Australia melihat tempat perempuan sebagai ibu dan istri, namun pameran ini juga merupakan kesempatan untuk menantang ide-ide ini.

Lindsay terlibat dengan antusias dalam acara tersebut dan mengirimkan banyak karya dalam kategori kompetitif. Dia merancang dan memenangkan First Class Diploma.

Desain grafis yang saat ini disebut sebagai seni terapan juga diwakili oleh Eirene Mort (1879-1977), yang menyerahkan alfabet yang dipengaruhi oleh flora dan fauna Australia, dan juga mendesain diploma kelas dua.

Sertifikat ilustratifnya menampilkan karya perempuan yang mencakup penggambaran manual dan buruh tani.

Salah satu ilustrasi Lindsay yang muncul di Punch saat itu, mengomunikasikan keinginannya agar perempuan berhasil di acara tersebut. Ini menunjukkan seorang wanita berdiri dengan kapak dan pot keramik dalam pakaian Yunani-nya.

Ditandatangani “Ruby Lind”, itu mendorong kontribusi wanita kepada masyarakat di luar rumah. Melalui gambar, Ruby menunjukkan bahwa perempuan harus dilihat lebih dari sekadar objek yang dijinakkan.

Kehidupan Lindsay terputus ketika dia meninggal, karena apa yang mungkin menjadi Flu Spanyol. Dia telah menikahi Dyson dan melahirkan putrinya Betty saat tinggal di London.

Warisannya yang hampir terlupakan layak untuk dirayakan karena telah meletakkan dasar yang dapat dibanggakan oleh komunitas desain Australia.

Salah Satu Desainer Grafis Wanita Pertama di Australia

Garis independennya bersamanya sampai akhir nama di nisan di London berbunyi “Ruby Lind”.

Desain Grafis Dapat Menahan Aksi Perubahan Iklim

Desain Grafis Dapat Menahan Aksi Perubahan Iklim – Bisakah desain pesan perubahan iklim mengubah keyakinan seseorang? Tentu saja, dan dengan korelasi yang sangat kuat.

Desain Grafis Dapat Menahan Aksi Perubahan Iklim

Penelitian saya menemukan pesan perubahan iklim yang memicu rasa takut dan jijik lebih mungkin dilihat sebagai dapat dipercaya oleh beberapa audiens, dibandingkan dengan grafik yang dianggap berasal dari sumber perusahaan. https://www.premium303.pro/

Teknologi digital telah melonjak, dan kita dihadapkan pada pesan visual yang dirancang dengan tingkat yang jauh lebih tinggi daripada sebelumnya.

Tetapi perubahan iklim sangat dipolitisasi terutama di Australia dan meskipun banyak literatur tentang strategi komunikasi perubahan iklim, sedikit yang dipahami tentang bagaimana komunikasi visual berkontribusi pada penyerapan pesan.

Temuan saya menunjukkan komponen penting dari komunikasi visual, seperti warna, citra, logo dan bagaimana mereka semua bekerja sama, dapat menyampaikan makna yang tidak diinginkan dan menyebabkan ketidakpercayaan, bahkan ketika pemirsa percaya bahwa perubahan iklim itu nyata.

Menafsirkan ‘otoritas’

Sebuah studi CSIRO dari tahun 2015 menunjukkan sementara 81% orang Australia setuju bahwa perubahan iklim sedang terjadi, lebih dari setengahnya tidak khawatir tentang implikasinya. Dan kurang dari setengahnya mengaitkan perubahan iklim dengan pengaruh manusia.

Statistik ini mengkhawatirkan, jadi penting untuk meluncurkan komunikasi perubahan iklim yang efektif, dengan desain yang dapat dipercaya.

Dan itu penting siapa atau otoritas apa yang dianggap berada di balik pesan perubahan iklim: apakah mereka dianggap berasal dari akar rumput atau ujung spektrum yang lebih korporat.

Studi sebelumnya telah menyarankan pemahaman yang jelas tentang jenis organisasi mana yang berbicara dapat menimbulkan kepercayaan dalam pesan perubahan iklim, terutama di era ketika kepercayaan pada otoritas perusahaan telah berkurang.

Namun, penelitian saya menunjukkan situasinya lebih bernuansa daripada ini.

Bahkan pesan akar rumput dapat disalahartikan karena desain visualnya, yang menyebabkan hilangnya kepercayaan pada apa yang dapat dianggap sebagai bukti yang meyakinkan.

Apa yang membuat sebuah desain dapat dipercaya?

Lebih dari sebulan, saya meminta sekelompok peserta dari Inggris dan Australia untuk mendiskusikan contoh pesan visual dunia nyata tentang perubahan iklim.

Para peserta ini dipilih berdasarkan keterpaparan mereka yang relatif baik terhadap media, dan menyatakan berbagai sikap terhadap perubahan iklim. Saya menunjukkan kepada mereka pilihan visual perubahan iklim dan berfokus pada bagaimana mereka menafsirkan maknanya.

Emosi adalah salah satu kondisi yang digunakan pemirsa untuk menilai visual.

Kampanye ketakutan dan jijik biasanya dianggap menghalangi komunikasi tentang masalah yang lebih kompleks, mendorong pemirsa untuk berpaling dan menghindari pesan.

Tetapi penelitian ini menyoroti bahwa pemirsa telah mengharapkan tingkat emosi dalam pesan perubahan iklim, menggunakannya untuk menandakan pesan yang lebih berbasis akar rumput daripada pesan korporat.

Gambaran emosi yang memicu rasa jijik, seperti gambar dalam “Terus Beli Kotoran” yang digambarkan di atas, sebenarnya mempromosikan kepercayaan.

Lebih penting lagi, citra yang tidak emosional menunjukkan pesan itu berasal dari perusahaan untuk beberapa pemirsa, sesuai dengan ketidakpercayaan. Ini ditunjukkan pada gambar di bawah, yang sebenarnya berasal dari kampanye pro bono yang lebih akar rumput (Proyek Konsensus).

Cara lain pemirsa menilai pesan adalah melalui identitas visual, atau logo.

Di mana logo terlihat, kemampuan untuk menilai kepercayaan itu sederhana. Di mana tidak ada logo, atau logo yang belum pernah mereka lihat sebelumnya, beberapa penonton langsung berpindah ke posisi tidak percaya.

Lainnya mengandalkan indikator gaya estetika seperti warna, jenis huruf, atau elemen dekoratif untuk menentukan siapa penulis pesan itu.

Salah satu peserta studi, seorang penganut perubahan iklim, kehilangan kepercayaan pada pesan Proyek Konsensus (di atas), meskipun itu mempromosikan bukti yang meyakinkan.

Dia menganggap warnanya terlalu “korporat”, dan apa yang dimaksudkan sebagai gambar dekoratif dari sumur minyak semakin meningkatkan ketidakpercayaan. Dia berkata:

Nah, itu terlihat seperti situs web perusahaan, jadi bisa jadi itu adalah perusahaan yang mencoba membenarkan posisinya. Maksud saya, ada sumur minyak kecil di bawah sini, jadi bagi saya sepertinya […] bisa jadi seseorang seperti Texaco atau Shell.

Desain Grafis Dapat Menahan Aksi Perubahan Iklim

Memahami temuan ini sangat penting untuk mengatasi masalah terpenting di zaman kita.

Mengetahui audiens kami lebih baik dan mendapatkan informasi tentang bagaimana kami menerapkan warna, citra, logo, dan elemen lain dalam desain grafis komunikasi perubahan iklim membantu meningkatkan pemahaman dan keterlibatan kami.

Tanpa pemahaman itu, kita semua kalah.