Sejarah Desain Grafis – Kita hidup di dunia yang berkembang dengan visual. Sejak perusahaan menemukan bahwa mereka dapat membedakan diri mereka sendiri melalui fotografi merek profesional, logo yang berkesan dan desain identitas visual yang menonjol, kebutuhan akan desain grafis yang apik dan efektif telah membuat para profesional berbakat tetap diminati.
Pada awalnya, desainer adalah seniman yang membuat sketsa bentuk dan konsep berdasarkan tren saat ini seperti gerakan desain grafis modernis. Ketika industri menjadi lebih terhubung secara fundamental dengan teknologi, dan alat-alat inovatif mulai berkembang, bidang desain grafis telah mulai berkembang. https://beachclean.net/
Dalam istilah sederhana, desain grafis adalah seni menggabungkan ide, gambar, dan teks menjadi sesuatu yang melibatkan dan memberi informasi kepada audiens. Ini tentang berkomunikasi melalui visual. Ini mungkin berarti menggunakan psikologi unik bentuk logo untuk menarik khalayak tertentu. Atau, itu bisa melibatkan pemilihan warna dengan hati-hati untuk situs web untuk meningkatkan peluang konversi suatu organisasi.
Sebagai cara berkomunikasi melalui pencitraan, masuk akal bahwa sejarah desain grafis akan berkembang sebagaimana komunikasi manusia terus berubah dan berkembang seiring waktu. Semakin banyak perusahaan desain grafis belajar tentang psikologi manusia, perilaku pelanggan, dan tren lingkungan, semakin banyak seni desain berubah.
Di sini, kita akan melihat sifat desain grafis hari ini, dari mana disiplin berasal, dan bagaimana industri terus berkembang. Raih DeLorean Anda, kami akan melakukan perjalanan melalui waktu.
Sejarah desain grafis: Menciptakan kreativitas
Kita hidup di dunia yang berkembang dengan visual.
Sejak perusahaan menemukan bahwa mereka dapat membedakan diri mereka sendiri melalui fotografi merek profesional, logo yang berkesan dan desain identitas visual yang menonjol, kebutuhan akan desain grafis yang apik dan efektif telah membuat para profesional berbakat tetap diminati.
Pada awalnya, desainer adalah seniman yang membuat sketsa bentuk dan konsep berdasarkan tren saat ini seperti gerakan desain grafis modernis. Ketika industri menjadi lebih terhubung secara fundamental dengan teknologi, dan alat-alat inovatif mulai berkembang, bidang desain grafis telah mulai berkembang.
Dalam istilah sederhana, desain grafis adalah seni menggabungkan ide, gambar, dan teks menjadi sesuatu yang melibatkan dan memberi informasi kepada audiens. Ini tentang berkomunikasi melalui visual. Ini mungkin berarti menggunakan psikologi unik bentuk logo untuk menarik khalayak tertentu. Atau, itu bisa melibatkan pemilihan warna dengan hati-hati untuk situs web untuk meningkatkan peluang konversi suatu organisasi.
Sebagai cara berkomunikasi melalui pencitraan, masuk akal bahwa sejarah desain grafis akan berkembang sebagaimana komunikasi manusia terus berubah dan berkembang seiring waktu. Semakin banyak perusahaan desain grafis belajar tentang psikologi manusia, perilaku pelanggan, dan tren lingkungan, semakin banyak seni desain berubah.
Di sini, kita akan melihat sifat desain grafis hari ini, dari mana disiplin berasal, dan bagaimana industri terus berkembang. Raih DeLorean Anda, kami akan melakukan perjalanan melalui waktu.
Sejarah desain grafis: Menciptakan kreativitas
Pada intinya, desain grafis adalah bentuk seni, dan orang-orang selalu tertarik untuk mengekspresikan diri melalui seni. Bahkan, beberapa orang akan berpendapat bahwa sejarah desain grafis dapat ditelusuri sepanjang jalan kembali ke gambar gua, seperti potongan yang dibuat di Chauvet pada 30.000 SM. Pada 1436, konsep desain grafis mengambil lompatan besar ke depan ketika “Gutenberg Press” diciptakan, yang memungkinkan konten diproduksi secara massal untuk pertama kalinya dalam sejarah.
Ada banyak contoh perkembangan desain grafis yang penting sepanjang sejarah. Contohnya:
Pada 1796, Aloys Senefelder mengembangkan konsep “litografi” – metode pencetakan pertama menggunakan permukaan datar.
Pada tahun 1880, munculnya layar halftone memungkinkan foto dicetak dalam berbagai warna.
Pada tahun 1932, jenis huruf “Times New Roman” muncul, dirancang oleh Stanley Morrison dan dinamai “Times of London”.
Banyak perkembangan dalam desain grafis seperti yang kita kenal sekarang dimulai pada awal abad kedua puluh, ketika ratusan font muncul, dibuat oleh desainer grafis di seluruh dunia. Pada saat yang sama, periklanan dan media massa mulai berkembang, dan desainer profesional menemukan lebih banyak pekerjaan mengisi halaman surat kabar, majalah, dan banyak lagi. Pada tahun 1919, sekolah desain grafis pertama, Bauhaus, membuka pintunya di Jerman.
Untuk membantu Anda lebih memahami desain grafis hari ini dan bagaimana itu berkembang selama bertahun-tahun, mari kita lihat beberapa gerakan gaya paling signifikan sepanjang sejarah:
1. Art Nouveau
Sebagai respons desain grafis terhadap revolusi industri, Art Nouveau membentuk jembatan antara desain grafis modern dan seni akademik historis. Sebagian besar gerakan “Seni Baru” melibatkan garis seperti anggur organik, kurva elegan, dan tipografi hiasan. Di dunia di mana tampilan digital membutuhkan desain menjadi jauh lebih kompleks, desain Art Nouveau telah menjadi elemen desain grafis yang ketinggalan zaman bagi kebanyakan orang. Namun, warna-warna lembut dan berkembang dapat berkontribusi pada strategi desain grafis vintage. Misalnya, logo General Electric sangat Art Nouveau
2. Modernisme
Modernisme menjadi bagian dari sejarah desain grafis selama 1950-an. Gaya ini ditandai oleh keputusan yang disengaja untuk menolak gaya seniman masa lalu, yang menekankan pada eksperimen dengan bahan dan teknik baru. Tujuan dari desain grafis modernis adalah untuk menciptakan karya seni yang mencerminkan sifat masyarakat modern. Warna-warna berani, bentuk sederhana, dan font modern adalah elemen umum dari desain grafis modernis. Airbnb menawarkan contoh yang bagus dari logo modernis.
3. Art Deco
Gerakan desain grafis Art Deco menjadi populer selama Perang Dunia 1. Bagi banyak orang, itu adalah spin-off modernisme dan cara bagi desainer grafis untuk menunjukkan kemewahan dan keindahan bentuk dan tipografi yang sederhana. Bentuk seni ini mewah dan otentik, dengan banyak bentuk geometris, warna kontras, dan pola simetris. Idenya adalah untuk menciptakan kesan anggun yang melambangkan kekayaan dan kecanggihan.
4. Gaya Swiss
Sering disebut sebagai “gaya tipografi internasional”, gaya Swiss tidak mengejutkan berasal dari Swiss selama tahun 1950-an, dan itu menjadi dasar bagi banyak perkembangan dalam sejarah desain grafis sepanjang abad ke-20. Desain Swiss terus memengaruhi bidang ini hari ini, berkat fokusnya pada keterbacaan dan kesederhanaan. Desainer grafis menggunakan fokus gaya Swiss pada tipografi dan font sans-serif, bukan sketsa. Misalnya, logo Microsoft mungkin merupakan contoh desain Swiss yang bagus.
5. Era Digital
Saat ini, desain grafis modern telah jauh dari mesin terbang tradisional yang digambar tangan dan citra beberapa dekade lalu. Sejak peluncuran komputer Mac, lebih banyak orang daripada sebelumnya telah memiliki akses ke ratusan alat dan solusi yang membuat desain grafis lebih efisien dan kompleks, pada saat yang sama. Dunia modern tidak memiliki satu gaya tunggal untuk dibicarakan. Sebaliknya, desain grafis saat ini berfokus pada tren dan harapan industri.
Untuk membuat logo yang tahan lama, atau membangun citra unik untuk merek mereka, perusahaan modern mencari cara untuk menarik audiens target mereka dengan menganalisis tren saat ini. Misalnya, logo Apple berevolusi dari sesuatu yang sangat Art Nouveau, menjadi sesuatu yang sederhana, mudah, dan inovatif – seperti halnya merek itu sendiri.